Un archiduque no puede perder a una reina

¿Quién dijo que ser Rey es una tarea sencilla? Los libros de Historia los ensalzan y llenan de honores, pero no debemos pasar por alto que todos los monarcas fueron seres humanos: personas con virtudes y defectos; con aciertos y falibilidades. Muchos de ellos fueron haciéndose adictos al poder, a la expansión y a la riqueza, como así también a la perpetuidad en el trono. Esta realidad se dio en distintos casos de la historia, y hubo reyes españoles que no fueron la excepción a la regla.

La película “La Corona Partida”, dirigida por el director español Jordi Frades, nos introduce en la realidad regia española del siglo XVI. La coyuntura de ese momento estaba marcada por la reciente muerte de Isabel la Católica, Reina de Castilla durante treinta años. La defunción de Isabel abrió las puertas a un interrogante: ¿quién asumiría el desafío de ocupar el trono vacante? 

Ante esta situación, que representa el nudo de la película, son tres los ejes que atraviesan la trama de la producción española y atestiguan desde lo fílmico, lo difícil de dar una respuesta ante la vacancia del trono castellano:

1. La ambición de poder existente en Fernando de Aragón y en Felipe “el Hermoso”. El primero, viudo de Isabel, y el segundo, esposo de Juana “la Loca” (hija de los Reyes Católicos). Recordemos que, para esta época, la adquisición de títulos y territorios otorgaba un status de suma importancia a quienes lograran estas metas. El título de la película traduce una debilidad que ni Fernando ni Felipe estaban dispuestos a afrontar, ya que la ausencia de un monarca traería decadencia a la administración: es síntoma de desgobierno y declive. Las conductas de ambos nos mantienen en vilo a lo largo del filme, ya que son capaces de hacer lo necesario para sobreponerse a su antagonista y tomar el poder anhelado.
   
   
2. El papel de Juana “la Loca”, figura clave en la sucesión del trono. Fernando e Isabel tuvieron cinco hijos, de entre los cuales sobresalió Juana, quien pasó a la historia como “la Loca”. Con respecto a este mote, utilizado aún en la actualidad cuando se hace referencia a su persona, la película nos interpela sobre la salud psíquica de Juana: sus arrebatos, ¿son consecuencia de un trastorno mental o la respuesta instintiva de una persona hacia las adversidades que se presentan en su camino?

   La producción muestra a Juana como una figura estricta e intransigente, difícil de convencer, con gestos y miradas penetrantes. Es un personaje necesario para los fines de Fernando y Felipe, ya que representa la legítima puerta de acceso al trono de Castilla; pero su falta de docilidad hace que sea difícil controlarla. Maximiliano de Habsburgo, padre de Felipe, en un diálogo con su hijo enfatiza que “un marido puede perder a su esposa, pero un archiduque no puede perder a una reina”.

3. La omnipresencia de dos actores clave: Isabel la Católica y el Cardenal Francisco Giménez de Cisneros. Isabel no se hace visible en la película ya que la trama transcurre después de su muerte. Sin embargo, su voluntad y sus deseos son evocados de distintas formas a lo largo del filme: en su testamento; en las voces de los nobles castellanos; en quienes miran con recelo la nueva unión matrimonial de Fernando con Germana de Foix (sobrina del Rey de Francia, Luis XII). Estas actitudes demuestran respeto y admiración hacia Isabel, dándonos a entender que aún ausente, sigue presente.
   

   La otra figura, el Cardenal Giménez de Cisneros, aparece como la mano derecha de Fernando de Aragón: es un religioso que se caracteriza por la observación y el consejo. Su rol como mediador entre el Rey de Aragón y su suegro en Flandes fue esencial para llegar a un acuerdo entre ambos. En sus manos recayó la administración del Reino de Castilla hasta la llegada de Carlos I al trono. Desde las sombras, terminó siendo el más beneficiado en este proceso.